Не порно, а искусство: зачем художники изображают гениталии
Первым арт-объектом 2021 года стала скульптура художницы Джулианы Нотари «Дива». Ее установили в Бразилии — на территории бывшего сахарного завода в Пернамбуку. Работа тут же вызвала скандал. Ее раскритиковали сторонники консервативного президента страны Жаира Болсонару и поддержали левые политики и поклонники современного искусства.
«Дива» выполнена в форме гигантской вагины длиной 33 и глубиной 6 метров. Мы вспомнили, кто еще из художников изображал женские гениталии и что хотел этим сказать.
— «Сотворение мира» Гюстава Курбе не показывали публике более ста лет.
А когда все же выставили в Музее Орсе, рядом с полотном дежурил охранник. Картину, которую французский художник писал для частной коллекции и на которой натуралистично изобразил женские половые органы, называли провокационной и порнографической. Почтовое ведомство Франции в 2014-м отказалось печатать тираж марок с ее репродукцией. А до 2018-го продолжался суд между французским учителем и Facebook. Поводом стала блокировка социальной сетью поста, в котором педагог разместил «Сотворение мира».
— «Цветы почти всегда похожи на вагину. Я просто рисую большие цветы, но знаете, в них всегда находится отсылка к гениталиям. Для меня цветы — это цветы, а сигара — просто сигара», — уверяла Джорджия О’Кифф.
Тем не менее, крупные бутоны в ее исполнении часто сравнивали с женскими половыми органами. Например, «Черный ирис» или «Красную канну» американки.
— Художница Ники де Сен-Фалль росла в строгой католической среде, а учиться ее отдали в школу в монастыре Святого Сердца на Манхэттене, правда, вскоре отчислили.
Как и из следующей школы — за раскрашивание красной краской фиговых листков классических скульптур. Позднее художница признавалась, что тогда она и стала феминисткой. А в 1966-м вместе с мужем Жаном Тэнгли (и командой еще из нескольких человек) Ники создала инсталляцию «Hon» для стокгольмского Moderna Museet. Это была гигантская фигура беременной женщины, внутрь которой можно было войти. Причем вход располагался на месте влагалища. На одно из бедер женщины была нанесена фраза: «Пусть стыдится подумавший плохо об этом».
— Как работа Сен-Фалль наделала шума в конце 1960-х, так и скульптура Аниша Капура в середине 2010-х была встречена неоднозначно.
В 2016 году художник представил в Версале «Грязный уголок». Сам он описал работу как «вагину приходящей к власти королевы». Правда внешне она скорее напоминала ржавую стальную воронку. Скульптура возмутила французов. Вскоре после установки «Грязный уголок» подвергся нападению вандалов — сначала его облили желтой краской, а позднее нанесли антисемитские надписи. Сам Капур в интервью газете Le Figaro отмечал:
«Если этот акт вандализма что-то и значит, он говорит скорее о нетерпимости французов, чем об искусстве как таковом».
— Том Вессельман через своих «великих американских обнаженных» стремился показать эмансипированную Америку.
Художник лишал героинь индивидуальности. Зато вывел классическую формулу «красоты по-американски»: загорелое тело, но с бледной полоской по линии бикини, светлые волосы, белозубая улыбка, красная помада. Героинь картин Вессельман нередко писал в ванной. Ее он превратил в своего рода культовое место американок, помешанных на гигиене и чистоте.
— Серия «Обнаженные» есть и у немецкого фотографа и художника Томаса Руффа (он несколько раз участвовал в Венецианской биеннале).
Для нее он использовал тизеры с порносайтов. Руфф увеличивал изображения так, чтобы они размывались, а хорошо различимыми оставались лишь самые яркие элементы.
— «Это не эротическое, а социополитическое искусство», — отмечал Джейми МакКартни про свою «Великую стену вагин».
Работу над ней он начал в 2008 году. И сделал 400 слепков женских половых органов. В проекте приняли участие героини в возрасте от 18 до 76 лет. Над скульптурой МакКартни работал на протяжении нескольких лет и признавался, что сложным было найти такое количество добровольцев.
— Джуди Чикаго не боялась писать мужские и женские гениталии в своих ранних абстрактных работах, а прославилась инсталляцией «Званый ужин».
Американская художница «накрыла» обеденный стол тарелками с метафоричными изображениями вагины. На создание работы ушло шесть лет (с 1974 по 1979-й) и $250 тыс. Инсталляция представляет собой треугольный стол на 39 персон, каждое место за которым предназначено одной из величайших женщин западной цивилизации. Посыл Чикаго был прост — недовольство тем, что роль женщин принижалась. Критики-мужчины работу не оценили, назвав ее «плохим искусством». А женщины, за которых вступалась художница, возмутились намеком на изображение половых органов.
