Сложенные холсты: что нужно знать о Симоне Антая
В парижском Fondation Louis Vuitton 18 июня открылась выставка Симона Антая. Она приурочена к 100-летию со дня рождения художника. Рассказываем, из-за чего Антай спорил с Бретоном и как ввел элемент произвольности в свои картины.
—Симон Антай родился в небольшом венгерском городке Биаторбадь зимой 1922 года.
Семья происходила родом из Швабии — исторической области в верховьях Рейна и Дуная, названной так в честь немцев, говорящих на особом швабском диалекте. Семейная фамилия у будущего художника была не такой, под которой он стал известен. В 1939 году его отец сменил имя в знак протеста против политики Гитлера и немецкой агрессии. Самого Симона Антая в 1943 году, уже после поступления в Будапештскую школу изящных искусств, задерживало гестапо, но в итоге ему разрешили продолжить обучение.
—Еще во время учебы Антай придумал особую технику письма.
Он разбрызгивал краску или, наоборот, царапал по ней, плотной и уже почти сухой, острым инструментом. В 1950-х Антай даже использовал для соскабливания металлический корпус старого будильника. Художник любил работать с большими форматами, а его огромные полотна казалась будто потрескавшимися. Кроме этого, на контрасте с ярким цветом он оставлял на холстах незаполненные белые участки. Это выглядело авангардно, но к концу 1940-х в Венгрии было сильно влияние советской власти, и она душила непонятное ей искусство. Антай принял решение покинуть родину и перебраться в Париж. Туда он шел пешком через Италию.
—Поселившись в Париже, Антай начинает искать себя.
Он много ходит по музеям и галереям, пытается понять особенности французской художественной сцены и наблюдает за дебютом американских художников. Антай присоединяется к группе сюрреалистов, а ее основоположник, Андре Бретон, говорит про новичка, что он «рисует светом что-то прежде невиданное», и даже пишет предисловие к его первой выставке. Правда, уже к середине 1950-х венгр рвет с сюрреалистами. Причиной становится принципиальный отказ Бретона принять любое сходство между сюрреалистической техникой автоматического письма и методом живописи Джексона Поллока.
—Начиная с 1960-х, Антай решает «преодолеть эстетическую привилегию таланта».
Художник вводит элемент произвольности и начинает работать в технике pliage. Он складывает холст перед нанесением красок. Незакрашенные складки, которые образовывались, когда холст был смят, образовывали причудливые узоры. Так Симон Антай работал на протяжении нескольких десятилетий. В 1997 году он сказал:
«Можно заполнить сложенный холст, не зная, где край. Можно даже пойти дальше и рисовать с закрытыми глазами».
Озабоченность слепотой отчасти отражала временную потерю зрения художником в детстве — из-за дифтерии, хотя это также была эстетическая позиция, перевернувшая общепринятые представления об искусстве.
—В 1982 году Симон Антай опоздал на открытие своей выставки на Венецианской биеннале из-за того, что оказался одержим «абсолютной чернотой чистого света», которую он заметил на фасаде одной из местных церквей.
И в том же году художник сделал еще один публичный жест — на пике успеха он отстранился от мира. После чего исчез из виду на 15 лет. В 1998 году в интервью Le Monde Антай объяснял, почему решился на добровольную изоляцию:
«Я чувствовал, что дела в мире искусства идут не так, как надо. Я начал получать комиссионные. Меня попросили расписать потолок Парижской оперы. Я мог бы повиноваться. Думаю, многие художники так сделали бы. Но такая перспектива не совпадала с моими желаниями».
—Вернувшись из своей добровольной изоляции, Антая представил серию работ «Остатки».
Это была реинкарнация некоторых из его ранних произведений. Из одних художник составил коллажи, другие скомбинировал по-новому. Выставленные на некоммерческой выставке в Париже, они получили высокую оценку критиков. Симон Антай скончался в 2008 году во сне в своем доме в Париже. Ему было 85 лет.
Больше про современное искусство — в telegram-канале ArtFragment.