От кимоно до твидового костюма: любимая одежда художников
Куратор и эксперт в области моды Чарли Портер выпустил книгу «What Artists Wear». Британец изучил гардероб известных художников, а мы вслед за ним решили посмотреть, как они одевались.
—Чарли Портер рассказывал, что к написанию книги его подтолкнула фотография Агнес Мартин.
На ней художница была запечатлена в своей мастерской в свободного кроя грязно-белом комбинезоне. Эта простая функциональная одежда была любимой у Мартин.
Кроме этого, художнице нравились индийские рубашки, которая она носила до самой старости. Портер отмечал, что на той фотографии 1960-х годов самым интересным для него стала именно одежда Агнес Мартин. Она выглядела невероятно современно.
—Джорджия О’Кифф не любила одежду ярких цветов.
В ее гардеробе преобладали вещи черного и белого оттенков. В молодости она сама шила себе платья. Когда к художнице пришел успех, стала покупала наряды известных дизайнеров. Особое место в гардеробе американки занимали кимоно. Свое первое О’Кифф привезла из Японии в 1918 году и носила на протяжении всей жизни.
—«Человек не должен много думать о том, как он выглядит… Это очень отталкивает», — говорил Энди Уорхол.
Но свой стиль отец поп-арта все же довольно тщательно продумал. Одной из фирменных вещей в его гардеробе были водолазки — темного цвета. Поверх он часто надевал короткую кожаную куртку. Еще художник любил джинсы. Он даже сетовал, что не он их придумал. Любимой моделью Уорхола были Levi’s 501.
—Когда у Жана-Мишеля Баскии появились деньги, он не жалел их на свой гардероб.
Например, художник покупал многочисленные костюмы Giorgio Armani, в которых писал картины, не боясь запачкаться. Еще Баскии нравились длинные отверсайз-пальто, винтажные вещи, разноцветные носки и африканская национальная одежда. «Он любил шокировать. Иногда красной мексиканской шляпой, а иногда традиционной африканской рубашкой, которой поражал всех на торжественном открытии какой-нибудь выставки, где все были в смокингах», — рассказывала возлюбленная художника Сюзанна Маллук.
—Британцы Гилберт и Джордж (в 2017 году отпраздновали 50-летие карьеры) верны своему стилю уже на протяжении нескольких десятилетий.
Участники арт-дуэта, вырвавшиеся за рамки формализма в искусстве и откликающиеся в творчестве на злободневные темы, одежду выбирают крайне добропорядочную. Художники одеваются одинаково: в твидовые костюмы и дорогие рубашки. Единственное отступление от строгого стиля — яркие галстуки.
—Стиль Дэвида Хокни, напротив, отличается небрежностью.
Художник любит мягкие растянутые джемперы и кардиганы. Под них он надевает рубашку с расстегнутыми верхними пуговицами и сдвинутым в сторону галстуком или просто футболку. Хокни любит яркие цвета не только в живописи. И не боится носить вещи бирюзовых, фиолетовых и канареечно-желтых оттенков.
—Яёи Кусама прославила узор в горошек, которым она покрывает почти все свои работы.
А кроме них — одежду, которую носит. Художница наносила принт на платья, а еще вырезала идеально круглые дыры, причем порой на самых неожиданных местах. В 1960-х одежда авторства Кусамы продавалась в нью-йоркском универмаге Bloomingdale’s и пользовалась популярностью. Кроме этого, японка сотрудничала с Марком Джейкобсом и Иссеем Мияке и создала беспрецедентно успешную коллекцию для Louis Vuitton в 2012 году.
Больше про современное искусство — в telegram-канале ArtFragment.
