«Огромный Врубель» и пуговицы Доменико Ньоли: на какие выставки идти в ноябре
Мир накрывает четвертая волна коронавируса, но искусство не сдается. Мы собрали заметные выставки от Милана до Пекина, на которых можно побывать в ноябре (и позже тоже).
Что: выставка «The Cool and the Cold. Живопись США и СССР 1960–1990 годов»
Где: Мартин-Гропиус-Бау (Берлин)
Когда: до 9 января 2022
Восток и Запад, поп-арт и соцреализм, Уорхол и Кабаков. В берлинском музее Мартин-Гропиус-Бау проходит выставка, приуроченная к 30-летию падения «железного занавеса» и посвященная художникам, которые работали по разные стороны стены. Через сопоставление работ кураторы решили показать, как авторы эпохи «холодной войны» реагировали на политические и эстетические вызовы времени и отражали разные представления о свободе человека и общества. Вошедшие в экспозицию произведения — из коллекции предпринимателя Петера Людвига и его жены Ирены. Свое собрание они начали формировать в 1950-е годы — с американского искусства. А в 1970-е заинтересовались художниками ГДР и других социалистических стран. «Внешним толчком», как рассказывал Людвиг в интервью, стал визит к нему тогдашнего советского посла в Бонне Владимира Семенова — с предложением приехать в СССР.
Что: выставка Доменико Ньоли
Где: Fondazione Prada (Милан)
Когда: до 27 февраля 2022
«Я всегда использую простые элементы и не хочу ничего добавлять или убирать», — говорил о себе Доменико Ньоли. Он родился в Риме, с детства рисовал, любил работы Джорджо де Кирико и поп-арт. А свой художественный мир видел как будто сквозь увеличительное стекло.
Ньоли детально прописывал каждую мелочь, уделяя особое внимание тканям костюмов, пуговицам, воротничкам, фактуре покрывал и обоев. На выставке в Fondazione Prada собрали работы художника, созданные с 1949 по 1969 год. В 1970-м Ньюли скончался от рака — ему было всего 36 лет.
Что: выставка Маурицио Каттелана «Страшный суд»
Где: UCCA (Пекин)
Когда: с 20 ноября 2021 по 20 февраля 2022
Выставка еще одного итальянского художника откроется в конце ноября в Центре современного искусства UCCA в Пекине. Речь о Маурицио Каттелане, для которого это будет первый персональный проект в Китае. С Доменико Ньоли его связывает интересная история. В 2012 году Каттелан взял у Ньоли интервью. Два мастера поговорили о детстве и жизни, искусстве и любви к вещам. И далеко не все читатели поняли, что это очередная провокация Каттелана, ведь Ньоли к тому моменту уже почти 40 лет не было в живых. Что касается выставки в Китае, то на ней фокус сделают на трех десятилетиях творчества Каттелана: с 1989 до наших дней.
Что: выставка Михаила Врубеля
Где: Новая Третьяковка (Москва)
Когда: с 3 ноября 2021 по 8 марта 2022
Несмотря на режим частичного локдауна в Москве, музеям в этот раз разрешили не закрываться. Поэтому в первые дни ноября Третьяковка откроет одну из своих самых масштабных экспозиций сезона — ретроспективу Михаила Врубеля. По словам ее куратора Ирины Шумановой, это — «огромный Врубель». Выставка займет три этажа, в нее войдет около 300 произведений: 50 живописных и крупноформатных пастельных работ, графика, майолика. В XX веке было всего два больших монографических показа художника.
И на протяжении 65 лет работы Врубеля, хранящиеся в Третьяковке и в Русском музее, не объединяли для демонстрации. Так, на выставке покажут две части картины «Пророк», хранящиеся в разных музеях, а еще сразу трех «Демонов» — последний раз такое было 100 лет назад.
Что: выставка Любайны Химид
Где: Tate Modern (Лондон)
Когда: с 25 ноября 2021 по 3 июля 2022
На протяжении уже нескольких десятилетий Любайна Химид посвящает свое творчество тем, кого часто не замечают, а порой и унижают. В центре ее картин, рисунков, скульптур и текстильных композиций — последствия колониализма, невидимость людей с другим цветом кожи и жестокость расизма.
За освещение этих тем британская художница, родившаяся на Занзибаре, в 2017 году получила престижную Премию Тернера. В своих работах она обращает внимание не детали повседневной жизни героев и их чувства и переживания. Персонажи Химид как будто рассказывают зрителям:
«Меня зовут Азиза, они зовут меня Салли. Я любила работать с глиной, а теперь занимаюсь уборкой, но мне нравится моя грязь».
Больше про современное искусство — в telegram-канале ArtFragment.
