Из хлебного мякиша и на гвоздях: молящиеся в работах современных художников
В начале декабря на государственном аукционе в Пекине за $5,2 млн была продана картина китайского художника Цзэн Фаньчжи «Молитва». Мы решили вспомнить, кто еще из современных авторов изображал молящихся людей.
—Цзэн Фаньчжи — современный китайский художник, чье имя хорошо известно на Западе и чьи работы в свои собрания охотно покупают коллекционеры.
Не стала исключением и «Молитва», которая ушла с молотка в начале декабря за $5,2 млн. Раньше полотно находилось в коллекции одной из богатейших женщин Китая Дуань «Уитни» Вэйхун, которая пропала в сентябре 2017 года из собственного дома. Ее близкие и друзья допускали, что к исчезновению причастны власти страны. На торгах Beijing Poly International Auction в провенансе картины значилось, что она принадлежала «важному учреждению», но больше никакие подробности не сообщались. «Молитва» Цзэн Фаньчжи — масштабное полотно, на котором художник изобразил руки молящегося. И это — дань уважения и отсылка к работе Альбрехта Дюрера.
—В 2021 году победителем в номинации «Проект года» Премии Кандинского стал художник Андрей Кузькин.
Награду он получил за проект «Молельщики и герои». Инсталляция состоит из 1104 фигурок людей, сделанных вручную из хлебного мякиша. У некоторых головы облиты кровью художника.
Автор своей работой хотел отдать дань трагической истории страны и памяти невинных жертв. «Я свою работу делал около двух с половиной — трех лет. Было сложно и в материальном, и в психологическом смысле, но когда я ее закончил, то почувствовал освобождение. Это некая дань памяти и ликвидация чувства вины», — отмечал Кузькин.
—В 2006 году Дэмьен Херст создал работу «Безмолвная молитва».
К тому моменту он уже более 10 лет использовал для своих объектов различные медикаменты. Из них он создал инсталляцию «Pharmacy» в 1992-м и ими же оформил свой одноименный ресторан. «Безмолвную молитву» британский художник выполнил из набора медицинских перчаток, добавив к ним баллончик с аэрозолем для ингаляций и несколько таблеток парацетамола.
—Американский художник Дэвид Хэммонс стал известен работами с отпечатками собственного тела.
Кожу или одежду, смазанную жиром или маргарином, Хэммонс прислонял к бумаге или доске, после чего посыпал проступившие очертания графитом или пигментом. В 1969 году, вскоре после убийства Мартина Лютера Кинга и Роберта Кеннеди и во время расовых волнений и демонстраций против войны во Вьетнаме, художник создал работу «Молитва за Америку». «Я считаю моральным долгом чернокожего художника попытаться графически задокументировать то, что я чувствую в обществе», — отмечал Хэммонс.
—Британская художница ливанского происхождения Мона Хатум становилась участницей Венецианской биеннале и Documenta в Касселе, а ее персональные выставки проходили в Центре Помпиду, MoMA и Tate.
В 1990-х она сосредоточилась на создании масштабных инсталляций, в рамках которых перепробовала все возможные техники создания произведений — от живописи, скульптуры и фотографии до вязания и изготовления художественного стекла. Хатум трансформировала обыденные предметы в опасные и угрожающие, выбивала антивоенные рисунки на коврах и выдувала автоматы и мины из муранского стекла. В 1995 году художница создала работу «Коврик для молитвы». На ней нет молящегося человека. Зато зритель видит предмет, покрытый гвоздями и с встроенным компасом. Коврик, на который, казалось бы, нужно встать на колени, вызывает тревогу. Хатум превращает символ комфорта и духовности в нечто мучительное, а компас символизирует дезориентацию изгнанника, который лишен возможности вернуться домой.
—В 2001 году Маурицио Каттелан представил скандальную скульптуру «Он».
Итальянский художник изобразил стоящего на коленях Гитлера. Представители еврейского правозащитного центра назвали работу «жесткой провокацией», оскорбляющей память всех евреев. А сам Катттелан окрестил ее «образом ужасной боли». «Тяжело даже произносить его имя. И тем не менее это имя врезалось мне в память. Оно живет в моей голове, даже если остается табу», — отмечал художник. Несмотря на общественную реакцию, в 2016 году работа была продана на Christie’s за $17,2 млн.
Больше про современное искусство — в telegram-канале ArtFragment.
